Sāksim 2013. gada jūnijā. Marvel Cinematic Universe tikko bija sācis savu globālās dominēšanas laikmetu Atriebēji iepriekšējā gadā. Warner Bros. vēlējās to, kas bija MCU, tāpēc viņi pārstrādāja savu Supermena filmu kā filmu Dzelzs vīrs tipa nulles zeme DC Comics kopīgajam Visumam.
Rezultāts, Tērauda vecis , ir par vīrieti, kurš ir spēcīgs un labs. Atsauksmes labākajā gadījumā bija remdenas, un filmas fantastika atbildēja, pagriežot cilts un paliekot tādā veidā. Kad es saku, ka šis fandoms ir cilts, es domāju to, ka tas uztver visu, kas pat atgādina kritiku, kā ienaidnieku. Viņi uzbrūk vai noraida jebkuru skatījumu uz filmām, kas nepiekrīt viņu pašu filmām, jo pusei iespēju dot jebkādu kritiku būtu nelojāli ciltij. Tātad Tērauda vecis viņu prātā kļūst par perfektu filmu.
kāpēc Logans sauc Roriju par dūzi
Šeit ir grūts Tērauda vecis faktiski ir labi. Tam noteikti ir savi jautājumi: Klarka bērnības atmiņas tiek apstrādātas slikti un traucē plūsmu, un pirmajam cēlienam nav īsta sižeta vai piezīmju konflikta. Bet, kad ģenerālis Zods parādās un piespiež stāstu darboties, filma nomodā. Neskatoties uz visiem trūkumiem, režisoram Zakam Snaideram ir brīnišķīga prasme pēc stilīgām CGI darbību sekvencēm. Kad šie lieljaudīgie kriptonieši vaimanā viens pret otru, svars, kas atrodas aiz katra sitiena, ir jūtams tādā veidā, kas atgādina šonena manga, piemēram, Pūķa bumba Z , un tur ir lieliska enerģijas, ātruma un vitalitātes izjūta.
Un, lai gan ir viegli saprast, kā filmas valoda noveda pie apsūdzībām par drūmu toni, tas patiesībā ir tikai sirsnīgs, atklāts sirsnīgs stāsts par uzticību sev un smagu priekšmetu pacelšanu. Es neteiktu, ka tas ir patiešām labs, taču ir viegli iedomāties, ka fandoms būtu varējis vairāk gūt panākumus Kultūras karos, ja viņi apgalvotu, ka tas ir pārspīlēti ļaunprātīgi, nevis slepeni ideāls.
Problēma ir tāda, ka ne laba filma, ne kase kopumā 668 miljonu ASV dolāru vērtībā nav pietiekami labs rezultāts filmai par tikpat atpazīstamu varoni kā Supermens (kā ziņots, tās veidošana un tirdzniecība maksā daudz vairāk nekā, piemēram, Dzelzs vīrs ), lai palaistu kino Visumu. Bet to gribēja Warners, un viņi to vēlējās ātri. Tāpēc mums tika dots turpinājums, kas neticīgi nosaukts Betmens V Supermens: taisnības rītausma (kur Snaiders gribēja tam piešķirt visnepatīkamāko vārdu Saules un nakts bruņinieka dēls ).
Steidzoties izveidot lielāku Visumu, šī filma atkal un atkal tiek pārtraukta, lai Betmens varētu sēdēt pie sava datora un lasīt par citiem DC supervaroņiem, kuriem pēc dažiem gadiem būs filmas, piemēram, viņš ir tikai kāds puisis, kurš lasa Marija Sjū . Izņemot to, šo konkrēto Supermenu ir grūti iegādāties kā Betmena polāro pretstatu un dabisko ienaidnieku. Lai gan Klārks nav uz pusi tik cinisks, viņš ir tikpat plātīgs, un, lai arī tie tiek uzņemti dažādos veidos, filmu valoda vienmēr ir ēna un drūma.
Tas noved pie DC filmu aizstāvēšanas, ko parasti veido tribalisti: DCEU ir labs, jo tas ir pieaugušais. Filmas tiek uzņemtas šādā gandrīz nemitīgi ēnainā veidā, jo tās ir pieaugušas, un tāpēc tās ir labas. Tas ir dumjš. Filmas mērķēšana uz pieaugušajiem nav attaisnojums, lai uzņemtu ainu Tērauda vecis kur Klarks atklāj, ka viņš ir citplanētietis ar tādu pašu zemu kontrastu un zilo krāsu klasifikāciju kā maza trieciena aina, kur viņš iet pa ceļa malu. Izvēle par kontrastu un krāsu klasifikāciju, lai izveidotu toņu, ir svarīga, taču tā ir nevis stiprā puse Snaideram, bet, iespējams, tā ir viņa lielākā vājība. Kad nelabvēļi joko, ka viņa filmām nav krāsu, to viņi jūt. Šīs filmas jūtas vienveidīgas; viena aina jutīsies līdzīgi kā nākamā.
No otras puses, pastāv atšķirība starp pieaugušajiem un pieaugušajiem. Un, kamēr es nezvanītu Taisnības rītausma nobriedis, es noteikti to uzskatītu par mazāku nenobriedis nekā tā tiešais līdzinieks, Marvel ir politiski bērnišķīgs Kapteinis Amerika: pilsoņu karš , filma, kas tika izlaista aptuveni tajā pašā laikā ar līdzīgu priekšnoteikumu. Taisnības rītausma nav Sargi , bet tas mēģina izmēģināt veco koledžu. Tas pareizi identificē, ka, ja Supermens būtu reāls, tas būtu slikti. Supermena / Kristus alegorija, neskatoties uz visu tās komisko trulumu, ir paveicams darbs, dramatizējot Ļaunuma problēmu un spekulējot par to, kā kultūra reaģētu, ja 21. gadsimtā patiešām ierastos Kristus figūra.
(Marvel Entertainment)
Pilsoņu karš , salīdzinājumam, Stīva Rodžersa un Tonija Stārka konfliktu pamato ar jautājumu, vai Atriebējiem būtu jāturpina darboties virs likuma. Filma secina, ka viņiem ir jāturpina spārdīties, jo cilvēki, kas izstrādā un izpilda likumus, ir slikti. Tas nav tik daudz ļaunuma, cik tas ir viegls, un, lai arī tā mēģina telegrāfēt savu nozīmi, to nevajadzētu uztvert nopietni kā kaut ko citu, izņemot vidēja līmeņa apmetni, kas vislabāk patīk pusaudžiem.
Tā kā viss ir relatīvs, es došu DC tribalistiem to vienu. Man nav problēmu atzīt, ka nekārtīgai filmai ir savi nopelni, un tā nevajadzētu darīt arī nevienam citam. Mana lieta nav tā, ka Snaiders to dabū neko pa labi. Drīzāk es gribu teikt tikai to, ka, ja kāds nevar pieļaut filmas kritiku, tad kaut kas nav kārtībā.
Tagad par dīvaino. 2017. gadā Tieslietu līga teātra griezums, Betmens ceļo pa pasauli un septiņām jūrām, lai saliktu supervaroņu komandu. Viņi kopā sita lielu citplanētieti ar lielām, skumjām acīm un lielu, traku armiju. Pirms mēs iedziļināmies produkcijas smalkākajos punktos, ir vērts saprast, ka, noskatoties filmu, var pateikt, ka kaut kas vai cits ir noticis ļoti nepareizi. Elpojošais temps gandrīz neatstāj vietu rakstura attīstībai vai emocionālam kontekstam. Un tumšās ainas, piemēram, augšāmcēlies Supermens, kas uzbrūk pārējai Līgai, pastāv līdzās korniem jokiem, piemēram, Flash iekrīt Wonder Woman krūtīs, tāpēc tonis ir tāds, it kā kāds uzlej apelsīnu sulu virs pusi tases aukstas kafijas.
Tā cēlonis nekad nebija noslēpums. Nāciet man līdzi, ja to visu esat dzirdējuši jau iepriekš: kopš tā laika ir apkaunots Atriebēji Režisoru Džosu Viedonu iestudējumā iesāka Warners augstākstāvošie darbinieki. Tad Snaideram nācās atkāpties no ražošanas, lai apbēdinātu meitas zaudējumus. Pēc episkas sliktas garšas parādības Warners pēc tam piešķīra Vedonam daudz lielāku kontroli pār iestudējumu, lai padarītu toņu gaišāku un komiskāku, jo tieši tas darbojās Marvel filmās. No 62 Snaidera uzņemtajām ainām 16 tika uzņemtas no jauna, 22 tika saglabātas (kaut arī rediģētas atšķirīgi no viņa stila) un 24 tika sagrieztas tieši. Vaidons pievienoja arī septiņas pilnīgi jaunas ainas. Tas viss bija ar skatu uz Marvel-izing toni.
Toreiz mēs nezinājām šos skaitļus. Bet fani varēja apvienot divus un divus un redzēt, ka tas nebija tas, ko Zaks Snaiders domāja. Rezultātā izveidotā kampaņa #ReleaseTheSnyderCut bija daudzu joku muca. Viņi tika uzskatīti par absolūtiem nerd kultūras slāņiem, vissliktākajiem un sliktākajiem, un ir ļoti smieklīgi, ka viņi ne tikai uzvarēja, bet arī tika apstiprināti ar rezultātiem.
Šeit Snydera fandoma vieta kultūras sarunā kļūst nedaudz neskaidra, jo daži no viņiem vairākus gadus rīkojās pilnīgi neskarti - labdarības centieni —Un tad tas nostrādāja. Praktiski visi ir vienisprātis, ka Snyder Cut ir labāka versija un ka studija pret Snyder izturējās negodīgi. Tāpēc jūtas pretrunīgi, ja uz viņiem tiek uzlauzts it kā nekas nebūtu mainījies. Ja 24 ainas tika pilnībā nošautas un pēc tam sagrieztas, vai tās nebija pareizas visu laiku?
(Warner Bros., labojumi)
Ne gluži. Viņiem noteikti bija taisnība, nekā viņiem tobrīd piešķīra kredītu. Bet fandoma apgalvojums vienmēr bija, ka tur sēž burtiski, pilnībā izveidots un pabeigts Snyder Cut, kas ir gatavs izlaišanai, un ka visiem Warneriem būs jādara, ir augšupielādēt .mp4 failu internetā. Tas sākās diezgan nepatiesi, kad sākās Snyder Cut ražošana - kāpēc gatavai filmai būtu nepieciešama turpmāka ražošana? Kāpēc šai turpmākajai ražošanai būtu nepieciešami 70 miljoni USD? Lai to aplūkotu perspektīvā, 70 miljoni ASV dolāru bija pilns 2007. Gada budžets Deadpool .
Dažreiz tas tiek attiecināts uz to, ka Snaiders filmē papildu kadrus, taču šķiet, ka tas aprobežojas tikai ar vienu ainu un nedaudziem pikapiem šeit un tur. Lai gan nav publiskots precīzi, kā šī nauda tika izlietota, var pamatoti pieņemt, ka lielākā daļa no tās tika novirzīta CG. Pat 22 ainas, kas atbrīvošanai atveidotas Vedonas griezumā, bija visaptveroši jāpārstrādā, lai tās atbilstu tumšākajam tonim. Jums ir jāņem vērā arī visi kadri, kas sākotnēji tika apgriezti ar izmisīgu, veiklāku rediģēšanu.
Tātad, nē, spārnos negaidīja pilnībā izveidots Snyder Cut, un tā tas nekad nebūs bijis. Ikviens, kurš zina kaut ko vai divas par to, kā tiek veidotas filmas, varēja to pateikt, un daudzi to arī darīja. Un uz to tribālistu reakcija bija sašutums. Atkal jebkura kritika vai nesaskaņas ar cilti tiek uztvertas kā uzbrukums cilts.
Bet atkal ir grūti pārāk spēcīgi pulcēties pret Snyder fandomu uz šo, jo Snyder Cut izlaišana viņiem patiešām ir atkarīga. Daži ir izteikuši pieņēmumu, ka tas tā bija vairāk, atbildot uz Reja Fišera apgalvojumiem par nepieņemamu rīcību darba vietā pret Vedonu. Tas varētu būt noticis prātīgākā, mazāk tiešsaistes pasaulē, taču šie apgalvojumi tika tweeted mēneši pēc Snyder Cut ražošanas uzsākšanas, tāpēc tas nevar būt taisnība.
Vienu reizi ir labi, ka mēs dzīvojam tik dumjā pasaulē. Neparastie apstākļi noteikti veicina rožu krāsas brilles, taču kritiķi par Snyder Cut ir daudz vairāk uzslavējuši nekā par Tērauda vecis un Taisnības rītausma . Un laba iemesla dēļ: lai gan tā noteikti ir smagnēja filma, kurai kaitē pārāk daudz detaļu un maza novirze, tā jūtas mazāk kā Tumšais bruņinieks atgriežas nokauts un vairāk kā a Gredzenu pavēlnieks pagarināts izdevums. Atjaunotais tonis rada daudz ietekmējošus mirkļus, un pacietīgais temps dod tai īstas eposa sajūtu.
(Warner Bros.)
Interesanti ir tas, ka reakcija starp Snaideras cilts pārstāvjiem ir bijusi tik priecīga un svinīga, ka viņi nav izmantojuši laiku, lai dusmotos uz kritiku par izpildlaiku vai ko citu. Viņi, lietojot pilnīgi oriģinālu alegoriju, ir līdzīgi suņu baram, kas tikko beidzot noķēruši automašīnu. Ir notikusi perfektīva kampaņa #RestoreTheSnyderVerse, kas cenšas turpināt, bet tas šķiet mazāk kā godīga sašutuma produkts un vairāk kā daži klaiņotāji, kas izlaida roku.
Vai tas ir pārveidojis Snaidera reputāciju? Eh. Kritiskā atbilde uz viņa filmu Netflix par zombiju izlaupīšanu Mirušo armija ir bijis tikai klusumā pozitīvs, kas ir taisnīgi; diez vai tas ir Godards. Bet negatīvas atsauksmes ar lētiem kadriem par to, kā tas ir pietrūkst braaaaains justies kā sūtījumiem no cita kultūras brīža, kad Snaidera reputācija bija zemākā līmenī. Tas ir tāpat kā skolā, kad komandas ir izvēlētas, bet viens bērns pat nezina, ka ir komandas, jo viņi uz dažām minūtēm izvietojās. (Tas biju es; es biju tas bērns.)
Pat ja Snaideru neuzskata par īpaši labu režisoru, viņš tagad tiek uzskatīts par interesantu. Dažu pēdējo mēnešu laikā nav bijis daudz kritiķu, kuri šūpojās ar perfektiem 5 zvaigžņu rādītājiem par Snyder Cut vai izteikti uzslavējuši viņa agrākās DC filmas vai iepriekšējos darbus. Bet tas, ko jūs esat redzējis, ir diskusija par stilu un patoloģijām un atzinība par radošās balss pērli žanrbetona jūrā. Tomēr tas varēja viegli pagriezties uz otru pusi neilgi. Cilvēki ienīda Snaideru, un tagad dažiem patīk Snaiders, un kādu dienu viņa Strūklaka filma iznāks un viņi visi viņu atkal ienīst.
Patiesais šīs visas sāgas atņemšana tomēr nav īpaši saistīts ar Snaideru vai viņa filmām. Tā ir mācība, kā fandoms var kļūt toksisks - kā tas var likt faniem izturēties pret pat vieglu kritiku kā draudu. Tas arī parāda, kā reakcija pret tribālisms var kļūt nesamērīgs un radīt nepamatoti noraidošu attieksmi. Tā kā IP mašīna darbojas, ir vērts paturēt prātā šīs lietas un meklēt netoksisku veidu, kā veikt šīs sarunas. Galu galā, lai cik mīļas tās būtu, tās galu galā ir tikai filmas. Nav nekas labs, kas pārrauj viens otram pār Supermenu.
(attēlotais attēls: Warner Bros.)
