*** Daži spoileri priekš Akvamans ; izlaidiet Orm daļu, ja nevēlaties, lai mans Orm-take ***
Studijas iekļaujas attiecībā uz tās varoņiem, taču tās ļaundari joprojām cieš no daudzveidības trūkuma un rakstura attīstības trūkuma.
Vecajā teicienā teikts, ka varonis ir tikpat labs kā viņa ļaundaris, un, ja caur šo objektīvu mēs skatāmies uz lielvaras varoņiem, daudzi mūsu iecienītie varoņi parādās aptraipīti, jo viņiem nav cienīga pretinieka.
Jūs joprojām varat izveidot filmu 'Īkšķi uz augšu', kurā ir aizraujošs un revolucionārs varonis bez izcila ļaundara, taču vienmēr būs sajūta, ka kaut kas pietrūkst, tiek palaistas garām iespējas. Un šķiet, ka tendence, ka parakstītie, nepietiekami izceptie ļaundari turpinās, bez beigām.
Man patīk izmantot Wonder Woman kā nesenu piemēru. Patty Jenkins uzņemšanās Diānā Prinčā bija veiksmīga, ņemot vērā visus iespējamos rādītājus, finansiāli, kritiski un kulturāli. ES mīlēju Wonder Woman . Bet es ienīdu to, ko tā darīja ar saviem ļaundariem: aizraujošais doktors Poison, kas bija viena no nedaudzajām ļaunajām sievietēm, kas apveltīja ekrānu, nonāca kā otrā virkne, kurai bija maz darāmā. Kā tu mums parādi tādu varoni kā ārsts Poison un nepēta, kas liek viņai ķeksēt?
Deivida Thewlisa sera Patrika atklāšana, kad Āress nejutās nopelnīts vai īpaši aizraujošs, un viņa izgāšanās ar Diānu bija viena no galvenajām filmas kļūdām, CGI juceklis, piemēram, tik daudzas pēdējās cīņas, kuras mēs esam redzējuši iepriekš. Ir Wonder Woman joprojām lieliska superhero filma? Jā. Vai tas būtu ienācis dievišķā sfērā ar patiesi neaizmirstamu un pilnvērtīgu ļaundari, kas ir mūsu varones cienīgs? Simtreiz jā.
Es nedomāju, ka studijas neapzinās savu neliešu problēmu. Marvel, it īpaši, ir guvis dažus panākumus vēlu, pēc tam, kad viņš tika pakļauts ļaundariem, piemēram, Malekith the Accursed dark elf, un, labi, katrs Dzelzs vīrs slikts puisis jebkad: Maikla B. Džordana Eriks Killmongers ir viens no labākajiem supervaroņu ļaundariem, kāds mums ir bijis, ar pilnu punktu. Bet milzīgs nopelns par Killmonger efektivitāti tiek piešķirts Jordānijas bravūrīgajam sniegumam, tāpat kā Toma Hidlstona darbība glāba Loki no kartona izciršanas.
Kaut Killmonger izraisīja līdzjūtību, jo Melnā pantera izveidoja savu aizmuguri un motivāciju, lai liktu mums saprast, kāpēc viņš dara to, ko dara, galu galā Killmongeram tiek dota arī antiklimaktiska CGI cīņa. It kā filmu veidotāji vai studijas, kas viņus uzrauga, nevar atturēties no fināla atkāpšanās no sižeta cilvēciskās puses - tās daļas, kas liek mums ieguldīt supervaroņos un ļaundaros, lai cik viņi būtu sveši vai nemirstīgi. —Un to samazināšana līdz digitalizētiem pikseļiem, kas ar apgaismojumu izraisa lielus sprādzienus vai pēdējos brīžos sagrauj veselas pilsētas. Lai padarītu skaudru galu, jums nav nepieciešams Sokovijas skats, kas lidinās virs Zemes; Ultronas vecums ir pierādījums tam.
Kad jūs domājat par Killmonger un Melnā pantera , vai jūsu smadzenes mirgo viņa maskētajā cīņā ar T’Challa starp datora radītiem vibrāna vilcieniem, kas brauc garām? Nē, jūs atceraties, kā Killmonger muzejā runāja par koloniālismu un iekarošanu, Killmonger izaicināja T'Challa pie ūdenskrituma, kad viņš izskaidro viņu viltoto vardarbību, Killmonger satiekot savu tēvu senču lidmašīnā, kas iegūst Oklendas dzīvokļa formu, Killmonger sāpīgi spēcīga pēdējā runa. Tie ir sava veida atklājoši niršanas tēlos, kas auditorijai liek rūpēties vai vismaz saprast ļaundari, kas milzīgi palielina varoņa likmes un rada labāku filmu kopumā.
Patrika Vilsona Orms gadā Akvamans lika man atkal domāt par supervaroņu ļaundariem (lai gan viņi nekad nav tālu no mana prāta). Vilsons ir paveicis aktieris, un tikai ar šī paša spēka palīdzību Orms vispār ir dzīvotspējīgs. Raksturs ir uzrakstīts bez nianses, ņemot vērā svina karikatūras ūsām virpuļojošās lietas (Call me… Oceanmaster !!) un tērpies ar aci zemūdens pārspīlētajā spožumā, lai radītu krasu kontrastu Arthur Curry izturīgajam, ikvienam, bieži varonība bez krekla.
Orms ir tālu no sliktākā ļaundara, ar kādu esmu saskāries - Vilsons padara viņu pārliecinoši skatāmu. Bet atkal šķiet, ka tā ir neizmantota iespēja padarīt viņu par pilnvērtīgu foliju, kuras klātbūtne būtu paaugstinājusies Akvamans kopumā. Kad varonis uzvar fantastisku ļaundari, tas atspoguļo paša varoņa varenību. Kad varonis uzvar remdenu ļaundari, nekad nav sajūtas, it kā būtu daudz par ko uzmundrināt.
Orma gadījumā tas nebūtu bijis tik grūti. Novērst dažus no Akvamans Aptuveni 3000 zemūdens cīņas vai pilnīgi nevajadzīga secība, kad filma vēlas būt Indiāna Džonsa un pēdējais krusta karš , un sniedziet mums vairāk Orma aizmugures. Mēs neko par viņu nezinām, un tāpēc ir grūti rūpēties par to, ko viņš dara vai nedara, neatkarīgi no tā, vai viņš dzīvo vai mirst.
Viņam un Artūram ir kopīga māte; Orms uzauga kā Atlantīdas princis izmēģinošos apstākļos. Parādiet mums vienu vai divas ainas, kas viņu veidoja, un es būtu bijis par 180% vairāk ieguldīts gan Ormā, gan Artūrā. Filma prasmīgi atgriežas Artūra jaunībā dažos dažādos vecumos; cik krāšņa paralēle varēja būt, lai parādītu, ko Orms bija iecerējis savā ļoti atšķirīgajā vidē.
godīgi treileri neviena cilvēka debesis
Viena no interesantākajām mijiedarbībām starp Ormu un Artūru notiek tad, kad Orms liek domāt, ka viņam nav īstas vēlmes nogalināt pusbrāli. Artūrs arī atgremo, kādas varētu būt viņu attiecības citos apstākļos. Dodiet mums vairāk šī gadījuma - patosa un saiknes, to, kas šie vīrieši patiesībā atrodas ārpus spridzinošām gladiatoru cīņām - un Akvamans būtu uzvarējis mani par āķi, auklu un grimstošo.
Joprojām saglabājas modelis, kā to izdarīt supervaroņu filmās Kapteinis Amerika: ziemas karavīrs , līdz šim Russos labākais Marvel iestudējums. Šī filma parāda, ka efektīvai raksturošanai nav nepieciešamas desmit lappuses ekspozīcijas vai septiņpadsmit blakus piedzīvojumi. Gan galvenajam varonim, gan antagonistam nav tik grūti piešķirt vairākus slāņus, lai neviens no tiem nebūtu viendimensionāls.
Vienreizējs uzplaiksnījums vēsturiskajai Bruklinai parāda sajūtu un pieķeršanās dziļumu, kāds kādreiz pastāvēja starp Stīvu Rodžersu un Buki Bārnesu. Ātra muzeja ekspozīcijas apmeklēšana un dažas labi uzrakstīta dialoga rindas mūsu varonim nosaka, cik daudz viņam nozīmē viņa vecākais labākais draugs, kurš tagad atrodas kā pretinieks. Kad vāciņš un ziemas kareivis filmas beigās cīnās, katra perforators tiek izvērsts šī emocionālā svara dēļ, kas izveidojies starp viņiem.
Jums var būt izcils grandiozums par klimatisko cīņu ar liesmojošu helikopteru, riskējot nokrist no debesīm, taču šī pēdējā cīņa darbojas ārkārtīgi labi, jo mēs varam redzēt viņu sejas. Nekādi CGI triki nav nepieciešami. Darbība ir brutāla, un viņu cīņa ir tik cieši saistīta, ka tā uzsāka piecdesmit tūkstošus fanfiction stāstu (es nepārspīlēju šos skaitļus).
Vēl efektīvāk? Mest uzgriežņu atslēgu cerībās. Lieciet varonim izmest savu vairogu, viņa identitāti un atteikties cīnīties ar slikto puisi, kurš ieņēma tik svarīgu vietu viņa dzīvē. Vai neviens no viņiem neuzvar. Vai varoņa darbības dēļ sliktais puisis ir spiests pārvērtēt, kas viņš ir, un izjust pārmaiņas. Uzturiet auditoriju nenoteiktā vietā un izveidojiet vienu no līdz šim labākajām supervaroņu filmām.
Marvel mēģināja atkārtot dažus no tiem Ziemas karavīrs tēmas Skudrcilvēks un lapsene , padarot Hannas Džonas-Kamenas spoku par vēl vienu Ziemas karavīra aromātu: to izmanto ēnu organizācija, apmācīta par nogalināšanas mašīnu, lielākoties negribot sliktu puisi, kurš izrādās drīzāk antivaronis un nākotnē var būt vērtīgs draugs.
mana varoņa akadēmiskā balss ir angļu valoda
Kāpēc tad Spoks arī nedarbojās? Tā kā pārējā filma ir tik pārpildīta ar sižeta punktiem un hijinkiem, ka viņas stāstam nav īstas vietas ar svaru. Tāpēc, ka ir vēl viens ļaundaris, ar kuru viņai ir jādalās telpā, kurš ir smieklīgs, uzmanību novēršošs un nevajadzīgs, ņemot vērā sliktu dialogu un patiesu motivāciju, un kuru neviens neatcerējās piecas minūtes pēc aiziešanas no teātra. Vai atceraties viņa vārdu? Es noteikti nē.
Es ļoti cerēju uz Spoku, jo viņa pārsteidzoši bija arī Marvel pirmā sieviešu ļaundare gandrīz divdesmit filmās. Tas, ka Spoks tika izlikts tāds, kāds viņš bija, ir izšķirošs solis uz priekšu studijai. Bet sievietes ļaundari kopumā joprojām cieš no tā paša nepietiekama attīstības kā viņu vīriešu kārtas vīrieši, un, tā kā viņu ir tik maz, šis jautājums ir īpaši spilgts.
Kinoteātra MCU vienīgā sievišķīgā ļaundare ir Hela, kuru motivē daudz vairāk kā tīrs ļaunums un animē nometnes, ieskicēti uzzīmētas teātra filmas. Viņa pavada nulle laika ar mūsu varoni (-iem), un viņu cīņa paliek dziļa. Vienīgā varone, ar kuru viņai ir reāla vēsture, Valkīra nekad neizdodas izaicināt viņu viens pret vienu.
Hela ir paredzēta Tora personīgai attīstībai; viņai nav neviena sava. Pat iemiesojot lielisko Keitu Blanšetu, Hela ir snoozefests, kura ainas man šķiet ātri pārraidāmas. Viņa ir neaizmirstama sava kostīma, nevis rakstura dēļ. Tors: Ragnaroks ir viena no manām iecienītākajām filmām, bet es visu mūžu kritizēšu tās antagonistu, jo laba filma varēja būt lieliska, pievēršot nedaudz vairāk uzmanības detaļām un laikam, kas mums vajadzīgs, lai mēs rūpētos par ļaundari.
Tāpēc sievietēm ļaundarēm mums ir bijis ārsts Poison, Hela, Ghost un… (aplūko piezīmes) Enchantress. Hārlija Kvina ir varonis ar ievērojamu potenciālu, taču viņa atrodas antihero teritorijā, drīz kļūstot par savu stāstu varoni. Wonder Woman 1984. Gads dāvās mums Kristenas Vigas gepardu. Mēs nezinām, kas ir Kerola Danversa Kapteinis Marvels ļaundari vēl ir; vai ir par daudz cerēt, ka vismaz viena no viņām ir slikta sieviete?
Lai gan milzu studijas filmās ir bijuši daži ļaundari vīrieši, kurus spēlējuši krāsaini aktieri - Killmonger, Electro, Apocalypse, Black Manta -, tikai Killmonger ir kļuvis par ikonu un patiesi cienīgu pretinieku. Es ceru, ka Chiwetel Ejiofor Mordo nākotnē būs aizraujošs kā sabiedrotais, par kuru kļuvis antagonists, bet mēs esam tālu no sekundes Ārsts Dīvaini . Salīdzinot ar uzņemto supervaroņu filmu daudzumu, krasi jāpalielina krāsu ļaundaru skaits.
Tas liekas kā nolādēts ar vāju uzslavu, taču vismaz mūsu superhero uzplaukuma laikā vājākie ļaundari nav tikai marginalizēto grupu pārstāvji. Ja sliktas raksturošanas dēļ cieš tikai sievietes, krāsaini aktieri un nepārprotami dīvainā koda ļaundari, studijas būtu jāslēdz. Nē, tā ir problēma visā pasaulē. Arī baltiem vīriešu villainiem vai balto vīriešu aktieru spēlētajiem (jā, es runāju par Thanos) arī joprojām trūkst pienācīgas attīstības, kvalitatīva dialoga un pelēko toņu veida, kas liek jums rūpēties par to, kāpēc viņi dara ko viņi dara.
Es zinu, ka diezgan daudz arfēju Thanos, taču fakts paliek fakts, ka Bezgalības karš bija viņa filma, un viņam bija gandrīz tikpat daudz rindu kā Dzelzs cilvēkam, viņš apmēram trīs teikumos izskaidro savu aizmugures stāstu par Titāna traģēdiju. Pretējā gadījumā mēs redzam, kā viņš nogalina tikai iemīļotos favorītus, un mums tiek teikts, ka viņš jūtas skumjš par meitu, kuru viņš nogalina, lai varētu iznīcināt pusi Visuma dzīves. Izrāde - nestāsti - ir maksimums, kas šo filmu rakstniekiem patiešām jāņem vērā. Emocionālo stāvokļu atmaskošana nekad neaizstās to efektīvu demonstrēšanu.
Man nepatīk Thanos, jo viņš ir Thanos, man nepatīk viņa nepietiekamais raksturojums, ko mums vajadzētu norīt bez pierādījumiem. Parādiet mums jaunus, nomocītos Thanos uz Titāna. Parādiet viņam puslaika dienās, kad viņš un Gamora bija tuvu un viņš viņu dievināja (aina, kurā viņš nokauj pusi no viņas planētas, bet izglābj jauno Gamoru, ir sākums, bet šeit izvērsieties, es rakstītu malās, ja tas būtu rakstnieku raksts darbnīca).
Slikti atveidots ļaundaris neko nedara, lai parādītu varoņa varenību, bet lielais ļaundaris paaugstina savu pretinieku un, iespējams, arī savu glabāšanas laiku. Ne tikai pārliecinošs ļaundaris var būt franšīzes pilnīgs spēles mainītājs - skat. Vaderu, Dārtu, bet no biznesa viedokļa tā ir gudra filma.
Sarežģīti, fanu mīlēti ļaundari var sākt pavisam jaunu dzīvi komiksos, pārdot preces un pat iegūt savu TV šovu (skat. Loki). Ļaundari, kas komponēti intriģējošos pelēkos toņos, var kļūt par tikpat lielu īpašību kā varonis (sk. Magneto). Veidot masīvu, vairāku miljonu dolāru lielu filmu par supervaroņiem bez pienācīga pretsvara, tas ir tāpat kā uzcelt krēslu tikai ar trim kājām. Tas var būt foršs krēsls, bet galu galā tas svārstīsies - un, pat ja tas pilnībā nesabrūk, tas joprojām nav pilnībā funkcionāls, kāds tas varēja būt,
Runājiet ar mani ļaundari komentāros. Kas ir strādājis pie jums? Kurš gan to nav darījis? Un kāpēc mēs, šķiet, nevaram to pareizi saprast?
(attēli: Marvel Studios, Warner Bros.)
