Režisori Aleksandrs Hebojans un Benoits Filipons ir radījuši fantāzijas pasauli, kas pastāvīgi apbur ar savu mitoloģiju un oriģinālajiem varoņiem. Kamēr Mune pirmo reizi tika izlaists 2014. gadā, skatītājiem, kas nav Francijas iedzīvotāji, pateicoties GKIDS, šogad būs iespēja noskatīties filmu Amerikas Savienotajās Valstīs - un tas noteikti ir pelnījis skatīšanos.
melnais atraitnes dzelzs vīra uzvalks
Mune: Mēness sargs notiek pasaulē, kur Sauli un Mēnesi uzrauga divi aizbildņi. Meža faun Mune, par pārsteigumu visiem apkārtējiem, tiek izvēlēts par jauno Mēness sargu. Šajā izšķirošajā pārejas brīdī pazemes valdnieks nolemj nozagt sauli Sohonei, drošajai jaunajai Saules Sargai. Kaut gan nobijusies un nesagatavota lomai, Mune, Sohone un jauna meitene, kas izgatavota no vaska, vārdā Glim, cenšas glābt sauli.
Es pa e-pastu runāju ar Hebojanu un Filiponu par šīs burvīgās pasaules radīšanu un filmas uzsvaru uz piedošanu, jo viņi pārliecinājās, ka mūsu varoņiem ļāva mācīties no savām kļūdām.
TMS (Charline): Man ļoti patika filmas daļas, kuras jutās ļoti mitoloģiskas, un es pastāvīgi biju bijībā par vizuālo izskatu! No kurienes radās iedvesma stāstam un varoņiem?
Filipons: Mēs vēlējāmies izveidot jaunu mitoloģiju, piemēram, Zvaigžņu kari vai Tumšais kristāls kas mums bija spēcīga ietekme, kad mēs bijām bērni. Man radās ideja par meža radību, kas atkabinātu mēnesi un varētu to nest kā balonu. Man šķiet, ka mēness ir ļoti iedvesmojošs. Sākot no turienes, es domāju, ka Mēness ir mazs, un tas var būt aizbildnis, kurš to uzraudzītu. Tā arī saule. Tātad tas nozīmētu, ka ļaunais ienaidnieks gribētu nozagt sauli.
Turpmāk pasaulei bija jābūt ļoti ekoloģiskai un tai jābūt paralēlai mūsu lielajiem jautājumiem: kas notiktu, ja daba nomirtu? Mūsu pasaulē tas notiek klimata pārmaiņu dēļ Mune tas ir tāpēc, ka saule ir pazudusi.
Nepieciešama šī jaunā un vaļsirdīgā meža fauna, kurš ir atbildīgs par Mēness novērošanu, stāsts par nākamo vecumu, kā arī draugu filma ar saules sargu Sohoni, kurš ir augstprātīgs kauslis (ļoti saulains) patīk), un Glimu, kas ir no vaska veidota meitene, kura šķiet trausla, bet galu galā ir drosmes pilna un būtiska sabiedrotā.
ETC: Mune šķiet, ka tas patiešām aptver dzīves ciklu un neaizsargā no aizgājušajiem varoņiem. Vai jūs domājat, ka tur ir kāda nodarbība vai vēstījums bērniem (vai skatītājiem kopumā)?
kurš spēlē Linkolnu 100
Filipons: Nu, vecās Disneja filmas bieži sākās ar vecāku nāvi ( Sniegbaltīte, Bambi , pat Tarzāns ). Tātad mēs zinājām, ka bērni ir atvērti idejai par aiziešanu mūžībā. Savā filmā mēs vienmēr centāmies to parādīt kā gudrības mantojumu. Mums patiešām ir veci aizbildņi, kas dodas pensijā, un viņi uzticas tām pilnvarām, kuras viņiem bija jauniešu rokās, kuriem ir jāparāda sava vērtība un jākļūst atbildīgiem. Tā ir viena no filmas mācībām: atbildi par sevi un apkārtējo pasauli.
ETC: Vai jums filmā ir kāds mīļākais brīdis?
Filipons: Sapņu aina, No visiem seansiem, kurus apmeklējām, šķiet, ka tā ir visu iemīļotākā aina.
Hebojietis: Man patīk secība, kad Mune satver mēness debesīs un apskauj to. Tas ir ļoti ikonisks brīdis, kas iedvesmoja agrīno plakātu.
tagad mēs sabrūk Stīvena Visums
ETC: Filmā ir interesanta jauktu mediju pieeja, kad varoņi dodas sapņu pasaulē. Kā tas notika, un kāpēc, jūsuprāt, šī tehnika bija labākais veids, kā notvert šo pāreju?
Hebojietis: Pirms režijas Mune kopā ar Benoitu es biju animators uzņēmumā Dreamworks un strādāju pie tā Kung-fu Panda . Bija šis patiešām atdzist ievads, ko animēja Džeimss Baksters, pēc efekta stilizācijā, kas bija diezgan lieliska. Tas iedvesmoja mūs izveidot sapņu secību zīmuļu animācijā. Es mācījos Gobelins, tāpat kā lielākā daļa dizaineru un scenogrāfu, kas strādā Mune , un mēs sākām ar 2d animāciju. Likās pašsaprotami izmantot šo tehniku, kas mūsu varoņiem darbojās kā cita dimensija: un redzēt viņus 2d formātā bieži vien iepriecina visvairāk jaunākā auditorija, ar kuru esam sastapušies festivālu laikā.
ETC: Es domāju, ka Gilm, jaunā meitene, kas izgatavota no vaska, ir tik interesants un oriģināls varonis. Viņa ir neticami drosmīga, neskatoties uz to, ka ir viena no smalkākajām komandas dalībniecēm. Vai jūs varat mazliet parunāt par to, kā viņa radās un ko, jūsuprāt, viņa ienes stāstā?
Filipons: Meitene filmās bieži ir maza daļa, vājš raksturs, kas varonim ir jāaizsargā. Mēs vēlējāmies mainīt šo nepareizo priekšstatu par to, kādam jābūt sievietes varonim. Jā, Glima ir neaizsargāta, izgatavota no vaska, taču viņa pārvarēja savu handikapu, daudz mācoties (tāpēc viņa ir daudz inteliģentāka nekā abi oficiālie aizbildņi), turpinot būt īpaši pozitīvi un dzīves pilni. Viņa vēlas doties piedzīvojumos un neļaus nevienam viņu apturēt. Un viņa ir gatava sevi upurēt, lai glābtu savu planētu.
Būdama vaska varone, viņa dzīvo starp dienu un nakti, kas nozīmē, ka viņa ir ideāls līdzsvars starp Mune un Sohone, viņa ir gan neaizsargāta, gan spēcīga, jūtīga un asprātīga, trausla un azartiska. Viņa nav tikai klasiskā princese, kas gaida princi Burvīgo. Viņa uzņemas atbildību, tāpat kā sievietes to dara reālajā dzīvē.
ETC: Mune bija tik neticama komanda gandrīz visos aspektos, ar Nikolā Marletu, Hidetaku Yosumi un Bruno Coulais tikai dažus. Kāda bija sadarbība un attīstība ar tik daudziem talantīgiem cilvēkiem?
Hebojietis: Pirms 2008. gadā aizgāju no Dreamworks, es sapratu ar Nico Dreamworks, sakot, ka es pametu uzņēmumu vadīt Mune Francijā ar Benoit. Es viņam izklāstīju stāstu, un es domāju, ka viņš uzreiz iemīlēja Mune un Kīru. Viņš teica: Aleks, es veidošu šos varoņus.
puisis no 500 vasaras dienām
Tad vēlāk mēs izveidojām šo mākslas grāmatu, kas piepildīta ar Nico, Aurélien Prédal un Rémi Salmon mākslu ( Mune mākslas direktori) starp citiem talantiem. Ikreiz, kad mēs satikām jaunus māksliniekus (piemēram, piemēram, Bruno), mēs parādījām šo grāmatu, un varēja redzēt mākslinieku acis, kas sāka mirdzēt. Es domāju, ka viņus piesaistīja radošums, kas izstaro no projekta: sākot ar vizuālo materiālu un beidzot ar mūziku, katram uzdevumam bija nepieciešama izpēte un izgudrojums. Šis izaicinājums piesaistīja tādu mākslinieku kā Hidetaka Yosumi, kurš nāk no Disneja studijas.
ETC: Mune glezno varonības tēlu, kas nav tikai vardarbība vai dominēšana. Ko, jūsuprāt, skatītāji no tā atņems?
Filipons: Pasaule nav melnbalta. Ikvienam ir trūkumi un stiprās puses, un katram ir jāpārvar šķēršļi, lai uzzinātu par viņa dzīves ceļu. Bērniem ir svarīgi zināt, ka viņiem ir tiesības kļūdīties, un no tiem mācīties, ka jums nav jābūt lielvarām, lai vienkāršāk būtu varonis, ka ikvienam var būt liels liktenis, ja kādam ir laba sirds. Piedošana ir ļoti svarīgs tikums, it īpaši mūsu grūtajos laikos.
ETC: Vai ir vēl kaut kas, kas mums būtu jāzina par filmu?
pilsoņu kara jaunietis Tonijs Starks
Hebojietis: Kādā brīdī projekts bija Džona Lassetera rokās. Es iepazinos ar Glenu Keinu 2009. gadā, izmantojot viņa meitu, kura bija draudzene. Mēs tajā laikā parādījām viņam mākslas grāmatu: viņš jutās iemīlējies projektā. Viņš vēlējās redzēt šādus projektus Disnejā. Glens lūdza grāmatas eksemplāru, lai to parādītu Disnejam Edam Katmulam un Džonam Lasseteram. Pēc mēneša viņš man piezvanīja: Eds bija sajūsmā par filmu. Nepieciešams tagad runāt ar Džonu. Parīzē mēs bijām sajūsmā. Mune ražots Disnejā! Visbeidzot, viņš tikās ar Džonu. Nez kāpēc viņš noraidīja projektu, stāsta beigas. Izgatavot mākslas grāmatu noteikti bija tā vērts!
No ražotājiem Mazais princis , filma aizvedīs jūs uz burvju pasauli, kur sauli virza harpūna un mēness nāk no sapņu pasaules. Ik pēc dažām minūtēm es domāju, ka domāju, kā viņi to domāja? Mune nāk uz teātriem šī gada sākumā!
Vai vēlaties vēl šādus stāstus? Kļūstiet par abonentu un atbalstiet vietni!
