Es esmu sava veida skaņu celiņā un partitūru cienītājā. Es jau iepriekš rakstīju varonīgas tēmas . No Kapteinis Amerika uz Zvaigžņu kari uz Indiāna Džonsa , varonīgas fanfares ir filmas pieredzes pamatelementi; tomēr bez laba antagonista mūsu varoņiem nevajadzētu pastāvēt. Ļaundaru tēmas var būt tikpat interesantas un saistošas kā varoņu tēmas, un katrā ziņā kā klajas vai smalkas. Līdzīgi kā ar varonīgām tēmām, laba ļaundara tēma atspoguļo rakstura, entītijas vai notikuma sarežģītību vai vienkāršību. Droši vien ir nedaudz nepareizi tos saukt par neliešu tēmām, bet tas ir termins, kas, manuprāt, piešķir vairāk simetrijas varoņu un ļaundaru divdabim, tāpēc es ļaundabīgas tēmas sadalīšu atsevišķos antagonistiem, zvēriem un notikumiem kā antagonistam. . Bet vispirms nedaudz fona.
Kaut arī skolā, es biju mūzikas nerd. Es spēlēju vijoli, dziedāju korī un marša grupas bedrīšu sitaminstrumentu sadaļā spēlēju tādus āmura instrumentus kā ksilofons un marimba. Jau pirms tam mani jau no agras bērnības saskārās ar dažāda veida mūziku, kuru gaumi sniedzas no klasikas līdz rokam uz kantri līdz Brodvejai. Viņi vēlējās pārliecināties, ka man un manam brālim ir kāda klasiskās mūzikas kompetence, tāpēc viņi ieguldīja Sergeja Prokofjeva ierakstu (jā, mēs bijām dīvainas vinila ģimenes) Pēteris un Vilks kad mēs bijām pietiekami mazi, lai vēl nebūtu pat skolā.
The stāsts ir domāts, lai mazus bērnus iepazīstinātu ar orķestra mūziku, un katra varoņa vadmotīvu pārstāv konkrēts instruments. Pēteris , jaunais varonis, tiek signalizēts ar vijolēm. Sonija pīle ir oboja, un kaķis ir klarnete. Vilks? Stāsta antagonists tēma spēlē franču ragi.
Tiešām biedējoši franču ragi, kas SKANAS kā nevainīgu bērnu un ūdensputnu vajāšana pa mežu. Es zvēru, ka šim vilkam ir jābūt saistītam ar Lielo Slikto Vilku, kurš ēda Sarkangalvīti, un viņas vecmāmiņu, vai ne?
Kā vecāks brālis pēc diviem gadiem man vajadzēja būt tā, kas traumēja, bet mans brālis saprata, ka es baidos no šausmām par Vilka tēmu un sāku to izmantot, lai sajauktu ar mani. Viņš izlikās par vilku un uzdrīkstējās, ja šis bērns nebūtu varējis iegūt Oskaru. Viņš bija pārliecinošs, un man bija pārāk aktīva iztēle (joprojām to daru - ikreiz, kad naktī dzirdu bumbu, es pieņemu, ka briesmoņi un skapja tupētāji izvelk segas man virs galvas), un es tiešām viņu ņirgājos par raudu par skumjām filmām , tāpēc es domāju, ka man tā bija. Šī mūzika man joprojām rada creeps, un tas ir pamats, uz kura es balstīju savu atzinību par labu ļaundaru tēmu. Gadiem vēlāk šī tēma mani joprojām var pārliecināt, ka, ja es noliecu kājas no dīvāna, vilks mani pavilks zemē un nomocīs. Couchwolves ir īsta problēma. Netiesājiet mani.
Veidojot atzinību par labu antagonistu tēmu, arī tas bija noderīgs (pilnībā domāts punzim) Marss: kara ieviesējs dziesma no Holsta The Planets. Man šķiet, ka šī dziesma, iespējams, ir ietekmējusi daudzus komponistus, it īpaši daļu no Džona Viljamsa “Zvaigžņu karu” partitūrām. Šis un tādi klasiski krosoveri kā Mussorgsky's Nakts uz Plika kalna , kas parādīts Disnejā Fantāzija , animācijas filmā, kas veidota, lai bērniem sagādātu murgus, izraisīja manu interesi par labu ļaundaru tēmu.
Tas mani nemaz nepieskrūvēs. Man viss būs labi, un man nekad nav dīvainu sapņu par vilku vajāšanu, kamēr fonā klīst franču ragi ...
Atsevišķi antagonisti:
Individuāls antagonists parasti tiek izveidots tieši pretstatā varoņa (-u) nostājai. Dārts Vaders jūsu Lūkam un Lei. Kaķene jūsu Betmenam. Magneto jūsu X-Men. Sarumans jūsu Gandalfam utt. Un dažreiz, protams, Gandalfs un Magneto ir viens un tas pats puisis, kas ir gan brīnišķīgi, gan mulsinoši. Paldies, ser Ian McKellen!
Trešā riteņa āmrija vienmēr atzīmē kopā ar prof. X un Magneto.
1.) Dārts Vaders / Anakins Skaivokers -
Pēc Pēteris un Vilks , Zvaigžņu kari bija mans pirmais īstais rotaļu laukums, lai izprastu skaņu celiņus. Lai arī Imperatora gājiens tehniski pārstāv Galaktikas impēriju kopumā, tas tiešām ir visciešāk saistīts ar Dārta Vadera tēlu. It kā nostiprinot to, komponists Džons Viljamss sasniedza pagātni / nākotni (atkarībā no tā, kā jūs uz to skatāties), lai izveidotu šo apvienību, kad viņš izpildīja Phantom Menace skaņu celiņu. Maiga, mīļa motīvdziesma jaunajam Anakinam Skywalkeram satur Imperatora maršu. Klausieties pie atzīmes 1:55, un jūs to dzirdēsiet. Šī atpakaļejošā priekšnojauta ir tāda veida uzmanība detaļām, kuru es visvairāk novērtēju, kad komponists uzņem filmu sēriju, un es uzskatu, ka es vēlētos, lai Marvel Cinematic Universe būtu vairāk ņemts vērā.
Ne tas, ka nav kādas pārsteidzošas mūzikas, bet ja nu ... ja nu Natašas tēma būtu tāda pati Dzelzs vīrs uz Atriebēji un uz priekšu? Ko darīt, ja tāda pati konsekvence būtu notikusi ar motīviem, kas attēlo katru varoni? Es domāju, ka tas būtu paaugstinājis visu pieredzi no tās jau tā augstā līmeņa fantastikas stratosfērā. Es tikai priecājos, ka viņi saglabāja Atriebēji pati tēma abās filmās līdz šim! Atpakaļ pie Vader un Kid Vader - apglabājot mājienus Imperatora gājiens iekšā Anakina tēma ir mūzikas metafora darbībā, kas nozīmē, ka tumsas sēklas, kas ļāva pārvērsties no mīļa kazlēna par genocīda maniaku, bija visu laiku.
Aplis ir pabeigts ar Dārta Vadera nāve trase no Džedi atgriešanās . Klausieties pie 0.49, kad Imperatora gājiens tiek maigi spēlēts uz stīgām un atkal pie 2.06, kad to maigi noplūc uz arfas. Es ļoti, ļoti ceru uz jaunā skaņu celiņiem Zvaigžņu kari filmas, un es ceru, ka tās turpina pievērst uzmanību detaļām. Tas varētu pavērt skaņu celiņa novērtēšanas pasaulei pilnīgi jaunu paaudzi, un es ceru, ka tā arī notiek!
dziļā kosmosa deviņas pēdējās epizodes
2.) Sarumans / Isengards -
Hovarda Šora Sarumana tēma ir sinonīms apgānītajam Isengardam. Vēl pirms viņš uzsāka savu zemkopības biznesu, strādājot Dusmīgā acs ābolā uz kātiņa, Sarumans Baltais un Isengardas cietoksnis bija saistīti. Pirmās piezīmes norāda uz priekšnojautas izjūtu, un bumbu sitieni, kas sākas ap 0,45, liek atcerēties Uruk Hai un viņu vardarbību un iznīcināšanu. Sers Kristofers Lī bija lielisks kā savulaik labs, samaitāts Sarumans.
Viss viņa varonis iegaumē slaveno Nīčes citātu: Tam, kurš cīnās ar monstriem, vajadzētu pievērsties tam, lai viņš pats nekļūtu par monstru. Un, kad jūs ilgi skatāties uz bezdibeni, arī jūs skatāties. Kādreiz Sarumans bija labs cilvēks, taču viņš pārāk ilgi lūkojās Sauronas bezdibenī (iespējams, burtiski, izmantojot palantīru) un pats sevi samaitāja. Zemais misiņš ir draudīgs un apvienots ar perkusijām, tas kļūst par kara saucienu.
Apskatiet šo ainu, kurā spēlē viņa tēma, kad viņš kādreiz tikumīgo Sarumana balsi pārvērš par ļaunu uzdevumu, un dariet man zināmu, ko jūs domājat!
Burvju lietas!
aziz mēs centāmies jūs brīdināt
3.) Kaķu sieviete no Betmens atgriežas -
Denijas Elfmana tēma Selīnai Kailai atspoguļo viņas pārveidošanos. Tas sākas maigi un apjucis, tāpat kā Selīnas neskaidrās emocijas, un pusmēneši kļūst par traku, spirālveida motīvu, kas atspoguļo viņas garīgo stāvokli. Mana mīļākā daļa ir pulksten 2:32, kur tēma mainās no stīgu laizīšanas par pilnībā orķestrētu motīvu. Tāpat kā daudziem labākajiem ļaundariem, Selīnas Kailas stāsts ir sarežģīts. Viņas iemiesojums Betmena atgriešanās bija sekretāre, kura zināja pārāk daudz un tika izmesta no jumta.
Viņa pārdzīvo kritienu un satricinājumi atgriezusies mājās, kur viņa iznīcina visas savas iepriekšējās dzīves un vērtību sistēmas pazīmes - viņa savus izbāztos dzīvniekus noliek atkritumu tvertnē (Noooo! Antropomorfā Es izbijos tajā vietā!), sagrauj un iznīcina savas jaukās, meitenīgās lietas un pati šuj savu Kaķenes sievietes kostīmu, gatavojoties jaunajai modrības un zagļa dzīvei. Tā ir patiešām laba aina par varoņa vai ļaundara veidošanu, un tēma, kas spēlē, kamēr viņa piedzīvo sabrukumu un atdzimšanu, atspoguļo viņas skumjas, ārprātu un apņēmību. Šī Kaķenīte iet gar robežu starp taisnīgumu un tumsu, tāpat kā Betmens, bet morālās kases pusē iznāk nedaudz pietrūkst. Viņa ilustrē to, cik plāna ir līnija, kad ēdienkartē ir modrs taisnīgums, un cik viegli ir virzīties pāri šai līnijai.
Nometās no ēkas. Gāja mājās un izgatavoja kostīmu. Badass.
4. Dons Karnage un dzelzs grifs no TaleSpin - Kristofers L. Stouns atzīmēja Disneja pēcpusdienas karikatūru šovu kā piedzīvojumu filmu. Varoņiem ir savas tēmas, un motīvi tiek austi kopā, lai atspoguļotu stāstījumu partitūrā. Papildus 1930. – 1940. Gada piedzīvojumu gaisotnei visā skaņu celiņā, Akmens izveidoja vienu no jautrākajām, pārlieku augstākajām ļaundaru tēmām, kādu esmu dzirdējis.
Viss par Dona Karnage raksturu ir smieklīgi. Viņš jauc savas metaforas, viņam ir akcents, kas, šķiet, nenāk no vienas vietas. Un ... viņš ir arī karikatūras vilks / koijots / dingo. Viss tas sakāms, klausieties šo pie 0,48 atzīmes un sakiet, ka tas nav diezgan forši. Dziesmas nosaukums ir Vindsērfings, dzelzs grifs. Dzelzs grifs ir milzīgs dirižablis / lidmašīnu pārvadātājs, kas ir Dona Karnage un viņa gaisa pirātu lidojošā bāze. Tāpat kā kapteinim Džekam Sparovam, arī Donam Karnage ir divas dažādas tematiskās dziesmas, kas atspoguļo dažādus viņa personības aspektus.
Dumjš Dona puse nešauj uz Vilu - viņš ir mans otrais palīgs! Karnage ir pārstāvēts izsekotajā nosaukumā, Dona Karnage tēma .
Viņa nopietnākā un bīstamākā puse parādās cauri Dzelzs Vulture trasē. Viņa rakstura skaistums ir tas, ka viņš ir gan dumjš, gan likumīgi bīstams - galu galā viņam tomēr izdevās kaut kur nozagt Dzelzs grifu, vai ne? Un viņš ir pietiekami kooky, ka jūs nekad nevarat zināt, kuru Don Karnage jūs saņemsiet. Kā viņš saka, Manas durvis dažreiz ir vienmēr atvērtas.
Jā nē?
5.) Deivijs Džonss -
Hansa Zimmera tēma nolādētajam pirātam Deivijam Džonsam no Karību jūras pirāti franšīze ir tikpat traģiska un sīva kā viņa raksturs. Dziesma sākas ar motīvu, kas lēnām tiek atskaņots uz mūzikas kastes, pārstāvot Deivija Džonsa zaudēto un savērpto mīlestību pret Tia Dalmu, un beidzot ar pašu ātrāku versiju, kuru uz ērģelēm atskaņo pats Deivijs Džonss! Pareizi - šis ļaundaris ir tik foršs, ka viņš spēlēja pats savu motīvu dziesmu filmā, un neviens nepamirkšķināja ar aci.
Viņš ir līdzīgs: Labi, šī ir mana neapmierinātība, dusmas un astoņkāja seja. Klausies, kā es dauzu šīs ērģeles, kuces! Un viņa apkalpe, iespējams, ir tāda kā Labi, kapteinis atkal sniedz sāpju koncertu. Viņš to dara tikai tad, kad mēs virsū, jo ūdens, tāpēc visi vismaz izliekas, ka jums tas patīk, labi? Viņa dusmīgā tēma un mīlestības tēma ir vienādas, jo… labi, jo mīlestība un dusmas ir saistītas. Ja viņam joprojām nebūtu jūtas pret viņu, viņš nebūtu bijis pietiekami traks, lai dotos klausīties savu mūzikas kastīti, skumt un izņemt neapmierinātību par mūzikas instrumentu. Kad komponists var likt skaņas celiņam atspoguļot šāda rakstura iekšējo darbību, paņemt lietas, kas viņus padara par indivīdiem, un ar mūziku dot viņiem balsi, patiesi atklājas labas skaņu celiņa kompozīcijas ģēnijs.
6.) Magneto -
Magneto tēma no X-vīrieši: pirmā klase Henry Jackman izdodas izklausīties kā metāls un kā mērķtiecīga soļošana, kas ir divas lietas, kurās Magneto ir diezgan labs. Vienkārši attēlojiet, kā Maikls Fasbenders staigā apkārt savā Magneto uzvalkā, liecot metālu, kā viņš ir Tofs Iemiesojums pēdējais gaisa sedzējs par ātrumu. Un pēc tam iedomājieties, kā viņš kļūst vecs un izskatās kā Gandalfs. Diezgan forši, ja? Jā, tas ir Magneto. Viena no labākajām viņa rakstura lietām ir tas, cik ļoti pārliecināts par to, cik viņam ir taisnība. Viņš pats savā prātā nav ļaundaris; viņš ir varonis.
7.) Sefirots -
Nobuo Uematsu tēma galvenajam ļaundarim Final Fantasy 7 ir viss, ko es vēlos no neliešu dziesmas - kliedzošs latīņu koris patiesībā saka manu vārdu, par kuru es ļaundari? Pārbaudiet! Sitamie orķestra hiti? Pārbaudiet! Diezgan sadaļa? Pārbaudiet! Es varētu dot priekšroku Birstīte kā ļaundaris, bet par Dancing Mad un to, kā es to mīlu, esmu rakstījis vairāk nekā dažas reizes tagad, un es mīlu arī Sephiroth tēmu. Jāatzīst, ka, ja es izvēlētos ļaundari, Sara Gudvina, ko kliedza kliedzošs latīņu koris, ne tuvu nebūtu tik foršs kā Sefirots! Jums ir jābūt pareizajam vārdam, lai pareizi ļaundarotu - jautājiet Tomam Marvolo Ridldam, kuram bija prāts to nomainīt līdz Voldemortam.
Zvēri:
1.) Kraken -
Oriģinālam Beastie no Karību jūras pirātiem: Dead Man's Chest ir ātra un draudīga tēma, kas (nav pārsteidzoši) raksturo franču ragu saraušanos ap 3:30 atzīmi. Es jums saku, tie ir terora instrumenti. Mana faktiskā Krakenas tēmas iecienītākā daļa ir uzkrāšanās, kas sākas ap 1:30 un pārvēršas par ērģeļu smagu versiju, kas atgādina Deivija Džonsa tieksmi spēlēt ērģeļu spēli. Pēc Krakena nogalināšanas viņš pat skumji spēlē ērģeles, kas nozīmē, ka viņš kaut cik pieķērās šai būtnei. Trases pašās beigās var dzirdēt sitaminstrumentu sitienu, kas domāts, lai atdarinātu Džonsa tik pieprasītās sirds ritmu. Gudrs cilvēks, Zimmera kungs!
2.) Nazguls -
Varbūt Nazguls kādreiz ir bijis cilvēks, bet vairs ne tik daudz. Viņu necilvēcīgie kliedzieni bija dažas no rāpojošākajām skaņām, kādas es jebkad esmu dzirdējis filmā. Pūtēju nesaskaņotais raksturs, pirms vajāšanas ainu laikā fonā sāk dziedāt fonā. Nerimstošā basa līnija noteiktās trases daļās atspoguļo pašu Nazgulu nemitīgo raksturu - viņi neapstāsies medīt. Nu, ne bez tam, ka no varas gredzena ar upju ūdens maģiju noskalotu upi! Es zinu, ka tas nav grāmatās, bet man tik ļoti patīk tā daļa, kad Ārvens tur stāv un uzdrīkstas Nazgulu. Ja tu viņu gribi, nāc un pieprasi viņu! Basa līniju, uz kuru es atsaucos, var dzirdēt ap 4:30 un bieži pavada Nazgul ekrānā.
3.) Žokļi -
Cilvēki faktiski apmeklē Jaws skatījumus, kas tiek rīkoti publiskajos peldbaseinos, lai iegūtu šo papildu terora slāni, kuru šausmu faniem patīk piedzīvot. Personīgi es ar to netieku galā. Es atbaidot sevi nobiedēju kā deviņgadīga, domājot par haizivīm un aizverot acis viesnīcas peldbaseinā. Es biju telpās. Nekas nenotika. Bet ar šo mūziku un asociācijām, kuras tā nes, bija pietiekami, lai deviņus gadus veca meitene virza virspusi baseinā, gaida, ka viņas kājas sakošļās baseina haizivs. Jā, kaķu vilki un baseina haizivis ir ļoti bīstami zvēri!
Mūzika, kas neļauj atpūsties ūdenī.
Notikumi, entītijas un tādi:
1.) Dzimšanas diena no GunxSword - Galvenais GunxSword antagonists ir nepretenciozs vecis, kas pazīstams kā The Claw. Viņš ir pilnīgi bez prāta un ļoti harizmātisks, un sērijas beigās ir izveidojis veidu, kā glābt pasauli - viņš palaidīs sevi kosmosā un izkliedēs savu gribu, inficējot visus ar sevi un savu redzējumu par nākotnē. Viņš būtībā cenšas novērst brīvo gribu lielākam labumam, un viņš patiesi tic, ka viņam ir taisnība. Viņš šo pasākumu sauc par Dzimšanas dienu, un šim pasākumam pat ir jāvelk spīdīgs dzimšanas dienas uzvalks (jā, es zinu). Viņa uzvalks ir aizsargbruņas vairogs, bet tomēr. Šī dziesma izklausās kā nākotnes nākotne, piemēram, laba griba un laime, bet tas, ko viņš gatavojas darīt, izdzēsīs individuālo gribu. Viņš ir tik ļoti nepareizs, bet viņš ir arī tik patīkams un laimīgs, ka nomirst par visu citu labklājību ... rakstura trakums un notikums ir labi notverti šajā dziesmā.
Sveiki! Es esmu traks vecis, kurš lidoja ar frīku mēnesi!
2.) Ra un viņa gājiens no Zvaigžņu vārtiem -
Hādesa balss uz Herkulesa
Ra, svešā būtne un viņa rīcība apdzīvo cilvēku ķermeņus un rada lielu postu, vietējos turot verdzībā utt. Kora tēma, kas pavada viņa pacelšanās mēģinājumu filmas beigās, labi atspoguļo viņa draudus. Šī ir būtne, kas spēj pakļaut visu cilvēku ar savu svešzemju tehnoloģiju. Jo drausmīgākas lietas kļūst, jo vairāk koris skandina dziesmas.
Tas darbojas ļoti labi, lai uzzinātu auditoriju par bīstamības līmeni, ar kuru varoņi saskaras. Deivida Arnolda skaņu celiņš ir viens no maniem iecienītākajiem, un Ra dziedājums tiek izplatīts arī citos ierakstos. Kaut arī tēma apzīmē Ra, tā vienlaikus darbojas arī kā kaujas tēma un stand-in arī citiem ārvalstniekiem. Tas vairāk raksturo vispārējos draudus varoņiem nekā pašu antagonistu, un tāpēc es izvēlējos to kategorizēt notikumu un entītiju, nevis atsevišķu antagonistu vidū.
3.) 7. viesa ievads -
Šajā videospēlē ir patiešām forša intro dziesma, kas ir daudz reprezentatīvāka pašai mājai un tās vajāšanām nekā jebkurai personai. Spēle bija mīkla, kas atrisināja noslēpumainu spēli, un tajā bija vairākas izgrieztas ainas, kurās tika izspēlētas sižeta daļas. Spēlētājam bija jāizdomā ne tikai mīklas, bet arī sižets. The Fat Man (tas tiešām ir viņa mūzikas nosaukums. Es apsolu!) Sacerētais The The 7th Guest skaņu celiņš ietvēra rāpošanos, šausmas, komēdiju un roka pieskaņu.
Es ceru, ka šis raksts ikvienam, kas interesējas par skaņu celiņu tumšāko pusi, dod pienācīgu sākumpunktu, un, ja jums ir ieteikumi kaut kam, ko man vajadzētu klausīties, būtu bijis jāiekļauj vai arī es esmu idiots par to, ka nezinu par to (jokot - es tevi mīlu, Internets!), Lūdzu, komentējiet zemāk vai dodiet man čivināt!
Sarai Gudvinai ir B.A. klasiskajā civilizācijā un maģistra grāds bibliotēku zinātnē Indiānas universitātē. Reiz viņa devās uz arheoloģisko izrakumu un atrada lieliskas senatnes lietas. Sarai patīk visdažādākās izklaides, piemēram, renesanses fejas, anime, steampunk, zinātniskās fantastikas un fantāzijas konvencijas. Brīvajā laikā viņa raksta tādas lietas kā pasaku haiku, fantāzijas romānus un drausmīgu dzeju par to, ka viņu vajā viena acs oposumi. Pārējā brīvajā laikā viņa pārdod nerdware kā Ar sāls dizaina graudu , Tvīti , un Tumbls .
Lūdzu, ņemiet vērā Marijas Sjū vispārīgo komentāru politiku.
Vai jūs sekojat Mary Sue tālāk Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
